DC Jazz Festival: una muestra de todo el mundo

El Festival de Jazz de DC de este año, que se celebrará del 30 de agosto al 3 de septiembre, mostrará “El jazz como marca global” y celebrará el papel histórico de Washington DC como incubadora de una marca de música claramente estadounidense con influencia artística y cultural en todo el mundo.

Reconocido internacionalmente por su “rica herencia cultural arraigada en la experiencia afroamericana… [El jazz], desde sus inicios, ha contribuido y ha sido un reflejo de la cultura estadounidense y es ampliamente considerado como la única forma de arte estadounidense verdaderamente original”, JazzinAmerica .org escribe. También es una de las mayores exportaciones culturales de Estados Unidos.

Si bien muchos aficionados al jazz saben que Washington, DC es el hogar de Duke Ellington (quizás el mejor compositor de jazz de la historia de Estados Unidos) y que otros grandes nombres de la historia del jazz iniciaron sus carreras en la capital del país (Dizzy Gillespie, Lena Horn, Cab Calloway, Betty Carter , Billy Eckstine, Johnny Hodges, Jelly Roll Morton, Lester Young, Fats Waller, etc.), pocos saben que DC alguna vez fue el hogar de numerosos barrios de jazz (entre ellos Georgetown) con clubes de jazz muy influyentes (el Howard Theatre, los Crystal Caverns , el Paramount Theatre, la Lincoln Colonnade, los Suburban Gardens, el Martin's Tap Room, etc.) donde las estrellas del jazz alcanzaron fama internacional. Be-Bop incluso se lanzó en Washington con la banda de Billy Eckstine, mostrando la nueva forma en el Howard Theatre.

A lo largo del siglo XX, el jazz no pudo contenerse y se extendió rápidamente por todo el mundo a medida que se asociaba con las tendencias democráticas estadounidenses de “espíritu libre” de improvisación individualizada de llamadas y respuestas y nuevas expresiones fuera de ritmo y oscilantes de melodías conmovedoras. Cuando el fascismo y el comunismo en el extranjero denunciaron y prohibieron el jazz estadounidense por considerarlo “decadente”, “burgués” o “contrarrevolucionario”, el Departamento de Estado de Estados Unidos envió “embajadores culturales” del jazz a giras mundiales para dar voz a este sentido liberalizador de libertad musical. expresión: enviar las raíces de la música jazz a todo el mundo. Y Washington, DC fue a menudo el trampolín para esta diplomacia internacional del jazz.

BIRCKHEAD tocará en Wharf el 3 de septiembre.

The Georgetowner habló con Sunny Sumter, presidente y director ejecutivo del DC Jazz Festival, ahora en su decimonovena edición, sobre las dimensiones globales del festival este año.

Georgetowner: Entonces, ¿podemos discutir la importancia de las dimensiones internacionales del DC Jazz Festival?

Sumter: Bueno, el jazz es ahora una marca global. Y gran parte de su sostenibilidad radica en cómo el jazz ha viajado desde sus inicios por diversos países. Ha sido adoptado en las culturas de los países y en sus propias músicas folclóricas. Y el jazz ha encontrado presencia porque su espíritu de improvisación está realmente al frente y al centro.

A menudo pienso en cuando Charlie, Charles Fishman, fundador del Festival de Jazz de DC, solía dirigir a Dizzy Gillespie, que era un embajador del jazz; ya sabes, parte del programa de Embajadores de Jazz del Departamento de Estado de EE. UU. Gillespie solía viajar por todo el mundo y Charlie era su road manager y viajaba con él. Y cuando Charlie regresaba y comenzaba el festival, a menudo contaba grandes historias sobre cómo se construyó tanta comunidad en torno al jazz y el espíritu de los lazos que nos unen como seres humanos y nuestro deseo de crear comunidad. Y puede que ni siquiera hablemos el mismo idioma común, pero esos vínculos se construyen a partir del lenguaje común del jazz. Creo que esa es realmente la esencia de cómo comenzó toda esta idea en torno a la construcción de la serie Fishman Embassy, ​​que lleva su nombre.

Georgetowner: Entonces, ¿la serie de este año involucra a las embajadas de Cuba, Islandia, Italia y Francia?

Sumter: Sí, son nuestros socios este año. Ya sabes, tenemos excelentes asociaciones de larga data con aproximadamente 25 de las embajadas, todas a lo largo de Embassy Row y en todo DC, y cada año elegimos los socios con los que trabajaremos durante todo el año. Entonces, vamos a su casa –su embajada– a principios de año, y luego hacemos un evento culminante durante el Jazz Fest. Entonces, en este caso, tuvimos una gran asociación con la Embajada de Francia en su embajada antes, y luego decidimos traer a Isabel Olivier, ella es una gran arpista, simplemente encantadora. Llevaríamos su sonido al Transit Pier en The Wharf [Sept. 2]. Decidimos asociarnos con Villa Albertine, que es el brazo cultural de la Embajada de Francia. Entonces, es una asociación completa. La traerán. Ese concierto se llama “Presented By”, de Villa Albertine y el DC Jazz Fest.

Y luego, en el caso de Luda Vica Burtone, que es una violinista realmente hermosa, también hicimos un evento en el que presentamos a Berto Gamborini y actuamos en la residencia italiana. Y dijimos: '¡Hagamos algo fabuloso para el Jazz Fest de Luda Vica!' Entonces, Luda Vica se presentará en The Wharf el 3 de septiembre. Y luego regresará a la Residencia Italiana para un concierto público gratuito el 5 de septiembre.

Y luego con la Casa de Suecia, que es parte de la comunidad nórdica, tenemos una gran asociación con la Embajada de Islandia…. Tenemos una asociación fantástica con el Nordic Jazz Fest en junio, donde trabajamos con las embajadas de Finlandia y Suecia para presentar artistas de sus países y también artistas de nuestro país. De hecho, el Duke Ellington Jazz Combo actuó en la Casa de Suecia. Y cuando dijimos: "Bueno, ¿qué vamos a hacer? Hagamos algo divertido", dijimos: "Traigamos a la Embajada de Islandia y que traigan a sus artistas". …. La Casa de Suecia es un lugar encantador para presentar música. Entonces dijimos 'Hagamos algo en Georgetown', porque estamos en toda la ciudad. Así que tendremos presencia en Georgetown y tendremos la noche de estreno en la Casa de Suecia, con The String Queens, que es un Un verdadero conjunto de estrellas en ascenso se escucha en DC y también aparece Sunna Gunnlaugs. Suna es una pianista brillante y traerá su trío. Entonces van a abrir el Jazz Fest el día 30. Así podrás ver la pieza internacional realmente fluyendo a lo largo del festival.

Y luego, con la Embajada de la República de Cuba, hicimos este fantástico concierto con Melvis Santa, cantante, pianista y percusionista, un artista multidimensional en la Embajada de Cuba durante el Mes de Apreciación del Jazz en abril... Entonces, tenemos un dos- Año de asociación con la Embajada de Cuba para colaborar realmente en torno al jazz y la diplomacia y la cultura – diplomacia cultural. Nuestro próximo paso será presentar a Arturo O'Farrill y el Afro Latin Jazz Ensemble en el DC Jazz Fest en The Wharf junto con Omar Sosa, otro excelente pianista…. Y Arturo O'Farrill va a hacer un set de salsa el sábado. Y luego también se presenta Omar Sosa y su grupo. Así que tendremos dos representantes de artistas cubanos en el DC Jazz Fest en The Wharf. Y esa es una asociación de dos años. Entonces, estamos preparando algo para 2024.

Georgetowner: Entonces, para las personas que no están tan familiarizadas con el jazz, ¿qué dirías sobre DC como capital del jazz o capital mundial del jazz?

verano : Entonces, lo interesante de DC es que la educación de jazz es realmente sólida en la región, en gran parte porque tenemos 19 colegios y universidades repartidos por toda la región, y muchos de ellos tienen departamentos de jazz en sus programas de música. Entonces esos estudiantes universitarios comienzan a salir y tocar música en clubes, restaurantes y hoteles y realmente hacen la escena del jazz. Y luego algunos de ellos terminan quedándose y teniendo una carrera profesional de jazz aquí en DC. Y también tenemos algunas grandes academias de jazz como la academia en el condado de Montgomery que está dirigida por Paul Carr. Y luego la Universidad de Howard tiene un programa de jazz muy rico. Y la Universidad del Distrito de Columbia. Entonces hay una plataforma educativa de jazz muy rica. Y realmente existe una gran oportunidad para brindarles a los músicos un lugar donde tocar. Y algunos de esos músicos no llegan a convertirse en artistas de jazz. Ya sabes, nuestro presidente, Peter Gillen, es baterista de jazz, pero también es abogado de Pillsbury [risas]…. Por lo tanto, es posible que no se dediquen al jazz como actividad profesional, pero ciertamente se convierten en fanáticos del jazz. Así que D.C. es una ciudad única porque realmente tiene una fuerte audiencia de jazz. Y creo que la mezcla de artistas de jazz y audiencia de jazz realmente construye una comunidad de jazz fuerte. Así que es una de las razones por las que realmente nos hemos convertido en un verdadero centro de jazz – para el jazz en el mundo….

Sunny Sumter, presidente y director ejecutivo del DC Jazz Festival.

Georgetowner: ¿Y es también porque DC es el hogar histórico de Duke Ellington y otros y tenemos los clubes desde donde lanzaron, como Blues Alley en Georgetown?

Sumter: No se puede hablar de jazz sin mencionar el Blues Alley. Es uno de los clubes de jazz más importantes del mundo. Y Harry Schnipper ha hecho un trabajo realmente fantástico al mantener el club fuerte y tener grandes talentos actuando en el club. Entonces creo que tienes razón, al ser el hogar de Duke Ellington y otros, como Shirley Horn o Sonny Stitt, la ciudad realmente tiene un largo legado de jazz, y especialmente el jazz en U Street y en particular donde se encuentra el Teatro Howard. es... hay tanta historia allí.

Georgetowner: ¿Es usted un artista de jazz?

Sumter: Tengo una licenciatura en jazz de la Universidad de Howard y me especialicé en Negocios Musicales y me especialicé en Estudios de Jazz. Y tengo una carrera artística de unos 20 años antes de convertirme en madre. Y me alegro de estar en el lado empresarial como un 'campeón del jazz' (como me llamo a mí mismo) ayudando realmente a encabezar esta gran música y a mantenerla en marcha. Pero primero lo hago como artista.

Georgetowner: ¿Eras cantante o tocabas un instrumento?

Sumter: Soy cantante [risas]. Sí, soy cantante.

Georgetowner: ¿Por qué crees que el jazz como forma musical atraviesa barreras lingüísticas y culturales? ¿Qué tiene de universal? ¿Es porque es una forma flexible? ¿O por su sentimiento?

Sumter: Creo que el jazz y el espíritu de improvisación son realmente inspiradores para el artista que lo hace y la sorpresa del jazz es inspiradora para el público porque cuando vas a escuchar música o a un concierto y escuchas una canción que has escuchado en la radio y funciona de la misma manera, como era de esperar. Pero la singularidad del jazz como forma musical es que nunca sabes lo que vas a encontrar cuando entras a una sala de jazz o a un espacio para actuaciones de jazz. La música sucede en el quiosco. Hay algo mágico en eso que hace que el jazz sea realmente único y ayuda a explicar por qué la gente se siente tan atraída por él.

Georgetowner: Como si el artista estuviera descubriendo y expresando al mismo tiempo, y el público siguiera el viaje.

Sumter: Y ellos 'siguen el viaje'. Esa debería ser tu pieza. ¡Eso fue genial! [risas]

Georgetowner: ¿Crees que el jazz siempre estará presente y que será algo que los jóvenes aprenderán? ¿O seguirá su curso?

Sumter: Creo que el jazz es una forma de arte dinámica. Prospera y cambia con la comunidad, razón por la cual se encuentran tantas formas de jazz bajo el paraguas del jazz. Quiero decir, tienes artistas de hip-hop. Mire a Robert Glassburn y lo que está haciendo con el jazz ahora…. Combina hip-hop y jazz y creo que lo hace muy bien. Así como Miles Davis hizo Be-Bop y luego pasó al Cool Jazz. Y luego tuviste todo un período libre de jazz durante todo el movimiento por los derechos civiles en los años 60. O la era de las Big Band con toda la música dance de los años 40 y 50. Así que creo que el jazz tiene un papel de larga data y seguirá teniendo ese papel en la sociedad, especialmente ahora que es una marca global. Creo que realmente tiene un poder de permanencia increíble.

Georgetowner: ¿Algo más que quieras agregar?

Sumter: Creo que deberíamos estar entusiasmados de que nuestro director artístico Willard Jenkins haya ganado el Premio Maestro de Jazz del Fondo Nacional de las Artes este año…. Es una gran fuerza en el jazz en este momento. No sólo es el director artístico del DC Jazz Festival, sino que es un analista [de jazz] y un escritor que acaba de escribir un libro llamado "Ain't But a Few of Us" y que está de gira en este momento. También es una personalidad de vídeo en WPFW y curador, y es realmente respetado como un ícono del jazz de renombre internacional…. Y somos muy afortunados de tenerlo como nuestro director ejecutivo.

Para obtener más información sobre el DC Jazz Festival, del 30 de agosto al 3 de septiembre, visite DCJazzFest.Org.

Ver todas las publicaciones

Compartir via:

Su dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados *

Comentario *

Nombre *

Correo electrónico *

Sitio web

Guarde mi nombre, correo electrónico y sitio web en este navegador para la próxima vez que comente.

Anuncio